作者：楼林 （娄林桦）
Everyone has a taste of life. Although each of us has it differently, it’s good to remember it for it is this flavor that defined the way we live and beyond.
Tome Loulin
电影为我们提供不同的观看视角，各种不同的事物，不论是熟悉的，不曾见的，还是异样的，这些事物都在电影的映射下，带给我们全新的观看感受。毕竟，电影为我们提供了难得的机会，来重新审视我们身边的世界。如今，人们习惯把电影比作缩短人生，也有人把人生比作拉长的电影，每个人都是他们自己电影里的主人公，而唯一需要担心的是：他们的表演（人生经历）是否值得观赏，特别是他们曾经历的苦难。
引人思考的情节设计，其目的往往是想向观众呈现出其故事的复杂性，与主题的深刻性，而这些都需要严肃的构思，才能展现出故事的深刻内涵。柯西胥的电影大多涉及社会阶级的差异性，以及社会分层的残酷性，这些都是严肃的主题，在《蓝色是最温暖的颜色》中，整部影片围绕两位主角的感情线索展开，从最初的相遇，发展，升华，再到后来的间隙与隔阂，直至分离，这些朴实又陌生的画面都在不断的拉近电影与观众之间的距离。我们在这近三个小时的观看中，更像是再次经历了我们曾有过的爱情感受。生命像一场盛宴，每个人都有自己喜爱的滋味，活到后面，就在这滋味里，不停的回味，像蜜蜂寻找着花蕊。
柯西胥说：社会阶层一直都是他所习惯去表达的主题。不论从教育层面来看，还是从经济层面，阿黛尔（电影主角之一）都属于工人阶层。而艾玛（电影主角之二）则属于另一个阶级，她才华横溢，经济也更宽裕，其家庭条件足够支持她去追求艺术专业。两位主角最后都有各自的归属。在相处过程中，她们们所遇到的困难就是其阶层差异的体现，由于认知与期望的差异逐渐显现，最终导致分手、决裂。相比阶层的差异难以相互理解，她们之间的恋情或多或少是容易获得认同的。
电影的主调是较写实的现实主义风格，这也是柯西胥所偏爱的风格，他曾在接受《卫报》采访时表示，他很乐意让从未学习过表演的人去担任要角。或许正是这种没有防备之感，才能让电影的真实性得到展现，这种“非专业性”是观众所不曾预料的，却往往也是极为震撼的。在《蓝…》这部影片中，也正是这种“朴素感”使得观众格外的感同深受（阿黛尔的饰演者正是柯西胥眼中“未经雕琢”的电影新人），让这温暖中带些伤感的风格不显得那么做作。在电影的结局处，阿黛尔独自行走的小巷里，仿佛走在无尽的孤独间；这些画面都能带给观者一些情感上的共鸣。观众的感受也随着这小巷间的漫步一同升华——深思过去的温存与现今的孤单。略带朴素，却非常真实的对照，这也许也是许多人对于爱情的体会，甚至是对于阶级差异这一复杂主题的感受，当然，每个人都有不同的体会。可观众多少能体会到这种特别的情愫——将要来临而又未曾来的感情。像孤独间的自语，悲伤间多少夹杂些快乐的独特感受。
Philosophical Imagination of Art and Aesthetics 